生活狂人
2026-04-24
（2026年4月16日，上海）2026年4月，瑰丽品牌将于米兰设计周期间正式呈现「物件有声：与Andrea Branzi的对话」 (Objects That Speak, a conversation continued with Andrea Branzi) 展览。作为品牌在这一全球设计、文化与奢华交汇顶级平台的首次亮相，本次展览旨在践行瑰丽以富有意义的艺术与设计构筑空间的承诺，探索设计如何塑造我们的生活、情感以及与目的地的联结。此举亦标志着瑰丽将意大利作为核心文化与战略市场的长期承诺。
「物件有声」展览由伦敦设计博物馆荣誉馆长迪耶·萨迪奇 （Deyan Sudjic）联合策展，以在地工艺、文化传承与身份认同为核心，致敬意大利知名建筑与设计师安德烈亚·布兰齐（Andrea Branzi）。展览选址于米兰设计周布雷拉设计区（Brera Design District），8米挑高空间与现代建筑风格相得益彰。现场陈列十五盏高达三米的灯具，每件皆独一无二，严格遵循Branzi的设计标准，以日本和纸与比利时蓝石为材，辅以竹叶与枫叶点缀。展览还将首次向公众展出Branzi亲手创作的两幅壁画，展现其作为艺术家的丰富才华。作为这场对话的另一核心，本次展览也将呈现瑰丽欧洲多家分号陈列的9位新一代艺术家与设计师作品。
在米兰设计周前沿设计与艺术实验温和碰撞的背景下，十五盏灯具散发柔和光晕，宛如由自然构成的人形雕塑，与Branzi生活了大半生的城市遥相呼应。观者得以沉浸其中，感受这位设计传奇温和而富有力量的人格魅力。
作为1960年代意大利激进设计运动的领军人物及先锋设计工作室Archizoom Association的创始人，Branzi的创作实践横跨工业产品设计与手工匠人限量系列合作。在大规模生产主导的同质化世界中，Branzi始终秉持对“不可重复”序列的追求，通过天然材料、手工技艺与深度叙事性的结合，将设计重塑为一种个体化的体验。
左起：Andrea Branzi 肖像；Andrea Branzi《Lamps》系列作品（由Hesmerg Photography提供）
“Branzi 对各种灵感充满热忱，更以设计师兼理论家的双重身份独树一帜。他拒绝视一切为理所当然，始终不断质疑与挑战设计及其体系——这种视角在当下尤为珍贵。他标志性的灯具作品，正是他对‘不完美’美学的极致诠释。此外，他关于‘物件有声’的有力叙事，亦在本次展览新一代艺术家与设计师（如 Maarten Baas 与 Jaime Hayon）的作品中得以延续。瑰丽的此次展览与米兰三年展（Triennale di Milano）史诗级回顾展形成紧密对话，它将 Branzi 的精神融入他生活了大半生的城市的日常之中。” 策展人 、英国伦敦设计博物馆名誉馆长迪耶·萨迪奇（Deyan Sudjic）表示。
瑰丽品牌始终践行A Sense of Place® 的品牌理念，长期与全球最受尊敬的建筑师、设计师与艺术家展开合作，旗下各间分号陈列了各类卓越的艺术作品，营造出深思熟虑且富有创意的在地感。在“瑰丽：物件有声”展览中，瑰丽首次集中呈现来自欧洲多家分号的9位艺术家与设计师的作品。这些分号包括麦格纳瑰丽酒店、阿姆斯特丹瑰丽酒店、托斯卡尼瑰丽酒店、慕尼黑瑰丽酒店、梅费尔瑰丽酒店等，共同构筑了一场跨越地域的创意对话。
从 Marc Quinn 映射人类掌控自然执念的青铜盆景，到 Maarten Baas 充满趣味的“清扫式”时钟，以及 Angelika Maria Stiegler 大胆盛放的陶瓷作品，每件创作均围绕文化与社会演变的叙事展开。这些作品跨越多种设计媒介，呈现当代设计的全新方向，也体现 Branzi 作品深远的影响，即促成一场关于我们如何看待世界的持续对话。
“在地文化与历史是我们设计的灵魂，这指导着我们的每一个决定，包括材料选择与空间叙事构建。于我而言，这意味着与目的地建立一种真实的联结，一种对其传统、工艺与人文的致敬。”瑰丽酒店首席设计及项目服务总裁Trish Luyckx表示。
「物件有声：与Andrea Branzi的对话」(Objects That Speak, a conversation continued with Andrea Branzi)展览体现了瑰丽对在地探索的理解。它不仅仅是一场展览，更是一处融合设计、文化与探索的交流空间，这份影响与体验，更将伴随观者踏上未来的每一程探索之旅。
展览信息
展期：
2026年4月21日至25日
4月21日 11:00 - 16:004月22日 10:00 - 17:004月23日 - 25日 10:00 - 19:00
地址：
意大利米兰卡罗·德克里斯托福里斯街1号（Via Carlo de Cristoforis, 1）
